ショパン「バラード第3番」の難易度・弾き方｜背景や意味、名演6人と楽譜3選

こんにちは。

今回は、ショパンの「バラード第3番 変イ長調 Op.47」を「ピアノ上達に役立つ」をコンセプトにまとめてみました。

構成はこのとおり。

ショパン「バラード第3番」の背景や題名の意味を

歴史も専門的にピアノを勉強するなら重要！ということで。

同じ頃には「幻想曲 Op.49」や「ノクターン Op.48」も生まれています。短い作品の中にも、ひとつの大きな世界を感じさせる時期ですね。

ピアノを上達させる…という意味では、この2曲も同時に聴いてみるのが良いと思います。

参考：ショパン協会の作品目録、ヘンレ版「バラード第3番」序文

「バラード」は、ゆっくりした曲という意味？

ポップスでは、ゆったりした歌を「バラード」と呼ぶことが多いですね。

けれど、ショパンのバラードを考える時は、物語を語る詩や歌とのつながりが大切。日本語では「譚詩曲（たんしきょく）」とも呼ばれます。

ショパンは、この題名をピアノ独奏の分野に持ち込みました。

歌詞がなくても、語りかけたり、場面が変わったり、緊張が高まったりする。そんな音楽として聴いてみると、ぐっと面白くなると思います。

「水の精」の物語がもとになっている？

ヘンレ出版社の作品解説を参考にまとめると…。

第3番は、ポーランドの詩人ミツキェヴィチの「シフィテジャンカ」など、水の精が登場する詩と結びつけて紹介されることがあります。

ただ「この曲は、この物語をそのまま音楽にした」と断定できるわけではありません。

シューマンは、ショパンのバラードがミツキェヴィチの詩から刺激を受けたと伝えています。

一方で、どの詩のどの場面に音楽が対応するのかを、ショパン自身が示した確かな説明は残っていません。

個人的には、シューマンが伝えた話が正解のように感じます。

曲の構成と聴きどころをサクッと

第3番は、ショパンの4つのバラードの中で、唯一、長調で終わる作品です。

ただ明るい音楽が続くのではなく、途中の揺れや緊張があるからこそ、最後の明るさが生きる。そこも魅力ですね。

参考譜：ショパン研究所のデジタル初版楽譜「バラード Op.47」。小節番号は、冒頭を第1小節として数えています。

同年代の有名なピアノ作品は？

同じ頃の作品を聴くことも、音楽の理解を深める助けになると思っています。

専門的にピアノを勉強するなら必須でもありますね。

特に「ノクターン Op.48-1」は、穏やかな歌と厚みのある響きを聴き比べるのに面白い曲。ただし、練習の準備曲として気軽に弾ける、という意味ではありません。こちらも難曲です。

同年代のピアノ以外の作品は？

歌曲やオーケストラでは、このあたり。

バラードを弾くくらいのレベルだと、同じ時代のピアノ以外の作品を聴いて勉強することも、必須だと思っています。

ピアノでも、歌手が息を吸うようにフレーズを始めたり、弦楽器のように旋律をつないだり。ほかの楽器からも、演奏のヒントをもらえますね。

参考：カーネギーホール「詩人の恋」作品情報、フォートコリンズ交響楽団「春」解説、ロサンゼルス・フィル「スコットランド」解説

同じ時代の芸術作品も

1841年前後の絵画では、こんな作品があります。

ちなみにこの記事で登場する画像はすべて、ドラクロワ風に、とAIに伝えて制作してます！

ドラクロワは、単に同じ時代に生きていた画家というだけでなく、ショパンの姿を実際に描いています。

参考：ルーヴル美術館の作品資料、ナショナル・ギャラリー「戦艦テメレール号」、「雨、蒸気、速度」

同じ時代の日本史と世界史もサクッと

「バラード第3番」が作曲された1841年、日本は江戸時代の天保12年です。

これはおまけ的に…。

ショパンの音楽を、日本ではまだ江戸時代だった頃の作品として聴いてみる。ちょっと歴史の距離感が変わりますね。

参考：国立国会図書館「天保の改革」、ロイヤル・コレクション「ヴィクトリア女王」、英国国立陸軍博物館「第一次アヘン戦争」

ショパン「バラード第3番」の難易度は？

「バラード第3番」は、上級者向けの作品です。

ヘンレ出版社の9段階の難易度では「8（難しい）」に分類されています。

参考：ヘンレ出版社「バラード Op.47」

速い音を弾くだけでなく、旋律と伴奏を弾き分けたり、内側の声部を聴いたり、7〜8分ほどの音楽をひとつの流れにまとめたりする力が求められます。

冒頭が弾けた時と、後半を譜読みした時で、曲への印象が変わるかもしれません。やさしい顔で始まるけど、後半はなかなか手ごわいです。笑

ほかのバラードと比べると？

ヘンレ版の分類では、第1番・第2番・第3番が「8」、第4番が「9」です。

個人的に、実際に弾いてみてすごく納得です。

参考：ヘンレ出版社「バラード集」

第3番を最初のバラードの候補にすることはあります。ただし、4曲の中で取り組みやすく感じるかどうかは、左手の動きや和音、跳躍などの得意・不得意でも変わります。

「第3番が弾ければ、ほかも同じように弾ける」というわけではなく、それぞれ違う難しさがありますね。

ショパン「バラード第3番」の弾き方・練習のポイント

この曲は、「きれいに歌う部分」と「難しい部分」を別々に考えすぎないことも大切だと思います。

音が増えても、テンポが動いても、どの旋律が続いているのか。そのつながりを聴きながら練習してみたいですね。

冒頭：右手と左手の会話を聴く

冒頭は「右手が主役、左手が伴奏」と決めつけず、旋律がどの声部へ受け渡されるかを探してみます。

最初から立派な音を出そうとするより、近くの人に語りかけるような響きを探すと、音楽を始めやすいと思います。

6/8拍子：細かく数えながら、大きく2つに感じる

6/8拍子は、8分音符6つを同じ重さで並べると、流れが重くなりがち。

譜読みでは細かく数えても、音楽としては「3つ＋3つ」の大きな2拍を感じたいところです。

ただし、2拍を感じるために毎回アクセントを付ける必要はありません。拍の支えは保ちつつ、その上を旋律が自由に進んでいくイメージです。

揺れる音型：オクターブの上下を全部同じ強さにしない

第52小節付近からの、音が上下に揺れるような場面。ここは、音の並びだけでなく、スラーやアクセント、どの音を長く感じるかにも注目したいところ。

ここで毎回大きく揺らすと、後半に向けた余白が少なくなります。最初の登場では、少し控えめな表情も試してみたいですね。

後半の難所：左手を「形」と「移動」に分けて練習

第157小節付近からの嬰ハ短調の場面は、大きな難所のひとつ。

右手の旋律を聴かせながら、左手の細かな動きを続けます。両手で何度も通す前に、左手の中身を整理しておくと練習しやすくなります。

「左手を間違えないこと」に意識が集まると、右手の歌を聴く余裕がなくなりがちです。

そんな時は、音数を減らした練習に戻るのもおすすめ。いったん音楽の骨組みを聴いてから、元の響きに戻してみます。

ペダル：和声だけでなく、低音と内声の濁りも聴く

「1小節に1回」などと固定せず、低音の変化や細かな音の動き、楽器の響きに合わせて考えます。

ペダルなしで音の役割を確かめたあと、つながりに必要な響きを足していく。濁る場所は、踏む深さや踏み替えのタイミングも変えてみるとよさそうです。

指だけですべてを無理につなごうとする必要もありません。離してよい音と、耳の中でつなぎたい旋律を整理したいですね。

ルバートと終盤：自由に弾くために、戻れる拍を作る

ルバートは、気分でテンポを崩すことではなく、フレーズや和声に合わせて時間をしなやかに使うこと。

まずは落ち着いたテンポで流れを作り、そのあと「どこを少し待ちたいか」「どこから先へ進みたいか」を考えてみます。

終盤の「stretto」「più mosso」へ向かう前から走ってしまうと、最後の高まりが作りにくくなります。コーダだけでなく、その少し前からつなげる練習も大切です。

録音したら、ここを聴いてみる

自分の演奏を録音すると、弾いている最中には気づかなかったことが見えてきます。

全部を一度に直そうとせず、今日は「左手の音量」だけ、次は「フレーズのつなぎ方」だけ。そんなふうに聴くと、練習の目的もはっきりしますね。

ショパン「バラード第3番」に出てくる音楽用語

演奏の性格を考えるうえで大切な楽語をまとめました。よく知られている強弱記号やクレッシェンド、レガートなどは省いています。

特に冒頭の「mezza voce」は、ただ弱い音を出すだけではなく、芯のある声を控えめに届けるようなイメージ。

「sostenuto」も、書いてある場所で急に大きく減速する、と決めつけず、旋律を十分に保つことから考えてみたいですね。

参考：ショパン研究所のデジタル初版楽譜。版によって表記や採用する指示が異なる場合があるため、手元の楽譜とも照らし合わせてください。

ショパン「バラード第3番」で聴きたい名演9人

オススメは、ツィメルマン、ルービンシュタイン、ペライア、アシュケナージ、ポリーニ、コルトー、アルゲリッチ、チョ・ソンジン、リシャール＝アムランの9人。

誰かひとりをそのまままねるというより、「ここはこんなふうにも歌えるんだ」と、表現の選択肢を増やすつもりで聴くと楽しいと思います。

以下には、聴き比べる時に注目したいポイントも添えました。

クリスチャン・ツィメルマン

ポーランド出身のピアニスト。ショパンのバラードを聴くなら、まず候補に入れたい一人です。

さすがショパンと同じポーランド人ということで「バラードはこうでなくては」の決定版のようにも感じる名演だと思っています。

» ツィメルマンの演奏（YouTubeで聴く）
» 見つからない時は、演奏者名と曲名で検索

アルトゥール・ルービンシュタイン

ポーランド出身で、ショパンの演奏を聴くうえで欠かせないピアニスト。

あくまでも自然体。

自然体にして至高、といった名演だと思います。

また歴史的な名演奏家でもあって、絶対に聴くべき一人です。

» ルービンシュタインの演奏（YouTubeで聴く）
» 見つからない時は、演奏者名と曲名で検索

マレイ・ペライア

アメリカ出身のピアニスト。バッハや古典派とともに、ショパンの録音も聴いておきたい奏者です。

現代的な感性だと思います。

» ペライアの演奏（YouTubeで聴く）
» 見つからない時は、演奏者名と曲名で検索

ウラディーミル・アシュケナージ

ショパンの幅広いピアノ作品を録音しているピアニスト。

定番のように思われているけど、個人的にものすごい感性の良さを感じるな〜と。

このエッセンスを取り得れるだけでも聴く価値があると言えます。

» アシュケナージの演奏（YouTubeで聴く）
» 見つからない時は、演奏者名と曲名で検索

マウリツィオ・ポリーニ

イタリア出身のピアニスト。ミスターパーフェクトもショパンのバラード4曲を録音しています。

とにかくどこをとってもパーフェクト。

音が冷たい…と言われたりもしているけど、ボクはまったくの誤解だと思います。

とにかく良い音で完璧に演奏していて、1つの芸術作品になっていますね。

» ポリーニの「バラード第3番」をYouTubeで探す

アルフレッド・コルトー

ショパンの歴史的な録音を聴くなら、ぜひ加えておきたいピアニスト。ワーナーの「ワルツ集＆バラード集」にも、第3番が収録されています。

このコルトーの演奏も、「バラードはこうあるべき」を感じる演奏です。

現代の感性とは、ちょっと合わないところもあるけど、それでも至高の演奏の1つであることは間違いないです。

» コルトーの「バラード第3番」をYouTubeで探す
» ワーナー公式サイトで収録曲を確認する

マルタ・アルゲリッチ

アルゼンチン出身のピアニスト。第3番のライブ録音も残されていて、ほかの演奏家と聴き比べたい一人です。

アルゲリッチを聴かないでどうする！といった演奏です。

現代最高のピアニスト。間違いなく聴いて損はないです。

感性に直接訴えかけるようなイメージに思います。

» アルゲリッチの「バラード第3番」をYouTubeで探す

チョ・ソンジン

韓国出身のピアニスト。ドイツ・グラモフォンの公式サイトには、ベルリンの「イエロー・ラウンジ」で演奏した第3番の映像があります。

完成度。という意味でチョ・ソンジンが極めてしまったように思います。

音は透明で、現代の模範的な演奏の1つ。

コンクールや受験で、間違いなく参考になる演奏です。

» チョ・ソンジンの演奏（公式サイトで見る）
» 同じ演奏をYouTubeで探す

シャルル・リシャール＝アムラン

カナダ出身のピアニスト。ショパン研究所の公式チャンネルでは、2015年のショパンコンクール第1次予選での第3番を聴くことができます。

若き巨匠。といった名演だと思います。

ソンジンとはまた違った魅力で、大人な演奏といったイメージ。

こちらも受験やコンクールの参考になると思います。

» リシャール＝アムランの演奏（YouTubeで聴く）
» 見つからない時は、演奏者名と曲名で検索

音質良く名演を聴く

ピアノの小さな音や余韻まで楽しみたい方には、Amazon Music Unlimitedも候補に。

探す時は、演奏家の名前に「Ballade No.3」「Op.47」を加えると、目的の曲を見つけやすくなります。

同じ演奏家でも録音が複数あるので、気に入った演奏のアルバム名も控えておくと便利ですね。

» Amazon Music Unlimitedの無料体験を確認する

配信状況や無料体験の対象・期間は、リンク先でご確認ください。無料体験は、期間終了後に有料で自動更新されます。

ショパン「バラード第3番」のオススメ楽譜3選

楽譜はどれでも同じ？というと、音やスラー、運指、資料の読み方などに違いがあります。

第3番に取り組むなら、まずはエキエル版・ヘンレ版・パデレフスキ版の3つが候補に。

エキエル版「バラード集」

ショパンの資料に基づいて、楽譜をじっくり読みたい方に。

ヤン・エキエルとパヴェウ・カミンスキが校訂した「ナショナル・エディション」の曲集です。自筆譜やショパンが認めた写譜、初版などを検討し、演奏や資料についての解説も付いています。

「この音はどうしてこう書かれているのだろう」「別の版と違うけど、どんな根拠があるのだろう」。そんな疑問を持ちながら学びたい時に、頼りになる一冊です。

購入する時は、解説の言語も確認しておくと安心。ここで参照したPWMの版は、英語・ポーランド語の表記です。

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» PWM出版社で版の情報を確認する

ヘンレ版「バラード集」

原典版を用意したい方には、ヘンレ版も候補に。

曲集の番号は「HN 862」。ノルベルト・ミュレマンによる校訂、ハンス＝マルティン・テオポルトによる運指が付いています。

第3番だけほしい方には、一曲版の「HN 937」もあります。

まず第3番だけをじっくり学ぶのか、ほかのバラードも読みたいのか。使い方に合わせて選べるのも便利ですね。

なお、運指はショパン自身の指示とは限りません。校訂者や運指担当者の提案も含まれるので、手の形や弾き方に合わせて考えてみたいところです。

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パデレフスキ版「ショパン全集 III バラード」

日本語の解説や注釈も読みながら学びたい方に。

パデレフスキ監修のショパン全集で、日本語版にはバラード全4曲が収録されています。確認した商品のコードは「GTY01101541」、ISBNは「9784636112283」です。

以前からこの版でショパンを学んでいる方や、レッスンで使っている先生と楽譜をそろえたい方にも、選びやすい一冊だと思います。

エキエル版やヘンレ版と違うところがあっても、すぐに「どちらかが間違い」と決めつけず、注釈や元の資料を確認してみると勉強になりますね。

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» ヤマハの楽譜情報で内容を確認する

まとめ：ショパン「バラード第3番」の難易度・背景・弾き方・名演・楽譜

それでは最後に、この記事をサクッとまとめて。

少しでも参考になれば幸いです。

最後までありがとうございました！